Сегодня на наших страницах – биография известного белорусского художника, заслуженного деятеля искусств Беларуси (1980), профессора (1985), преподавателя Белорусской академии искусств с 1958 года Ивана Никифоровича СТАСЕВИЧА.
Войну он встретил 12-летним мальчиком. Пошёл в школу, принял пионерскую присягу. Учился хорошо. На таких обращали внимание. Члены подпольной комсомольской организации ходили по домам, беседовали, давали мальчишкам мелкие поручения. Шел 1942 год. В деревне стояли немцы, и они даже не обращали внимания на маленького, юркого мальчишку. А он делал своё дело.
Однажды к нему пришли и сказали, что нужно вести отряд к мосту, так как партизаны этих мест не знают. Задача была выполнена: мост взорван. И не раз мальчику приходилось идти сначала в разведку, потом на задание. В 1943 году ему предложили написать заявление в отряд. Все было сделано организованно — кого бы ни брали, сначала проверяли... И потом мальчика часто видели в отряде с карандашом в руках. Командир это заметил и попросил его нарисовать танк, а потом поручил оформить газету и листовки. А он хотел идти в разведку, на задание. Но приказ есть приказ. И Иван переписывал сводки Совинформбюро, писал о проведенных операциях, украшал их иллюстрациями. Каждая такая листовка была дороже гранаты. Рисунков было много. К сожалению, они были утеряны во время блокады.
Шел 1944 год. После тяжелого перехода партизаны соединились с частями Советской Армии. Мальчика отправили в Суворовское училище. Но учиться он не успел — заболел... Вернувшись домой, узнал от соседей, что его сестра и мать в концлагере, а дядя и брат сгорели заживо. Куда идти? Через деревню проходили наши войска, гонясь за врагом на запад. Ваня пошел с ними, чтобы исполнить данную им ранее клятву: бить врага до конца. Он был сапером, потом получил новый пулемет, но работу художника не бросил, хотя она была простой — рисовать дорожные знаки, писать транспаранты или плакаты, оформлять газеты. Новостей было много, ведь дорога уже проходила через Польшу и Германию. «До Берлина осталось 200 километров, 150, 100...» — рисовал красной краской сын полка Ваня Стасевич. «Кровь за кровь, смерть за смерть», — кричали его плакаты. Наконец, он нарисовал свой последний указатель: «До Рейхстага — 200 метров!» И вот наступил долгожданный День Победы. Иван вспомнил белый цвет на пустых улицах Берлина: цвели сады, из окон домов висели белые флаги, с балконов — белые простыни... И тишина... Казалось, вчера здесь не было боя, не было гибели товарищей. Поэтому командир предложил первый тост за павших друзей. На транспарантах крупными буквами было написано «Слава победителям!», «Да здравствует Победа!», «Кратчайший путь в Москву через Берлин!»... А на стене красовался автограф «Иван Стасевич — Старые дороги». Иван Стасевич вернулся 16-летним мальчишкой с медалями и грамотой ЦК ВЛКСМ за боевые заслуги и за создание наглядной агитации на фронтовых дорогах.
В 1947 году поступил в Минское художественное училище, которое окончил в 1952 году на «отлично». Сразу сдал экзамены в Московский художественный институт имени В. И. Сурикова. Природный талант, желание учиться, серьезное отношение к учебе проявились рано. Первые работы «Ангара, Ангара!» (Национальный художественный музей Беларуси), «Забайкалье» (1956) экспонировались в Академии художеств СССР. Художник с теплотой и благодарностью вспоминает своих учителей Д. К. Мочальского и Ф. А. Модорова, которые передали ему свой опыт мастерства.
Вот его полотно «На белорусских болотах» (1958). В нем И. Стасевич показал все, что он видел и пережил, написал сердцем, яркими воспоминаниями о суровых испытаниях. Из густых кустов, из болота, когда снег хлюпал под ногами, партизаны выносили на руках раненых, падающих в ледяную воду, вырываясь из вражеского окружения. Помогает им туман, среди которого тянутся невидимые за густой белесой завесой партизаны. На их лицах нет отчаяния и безнадежности, они знают, что будут атаки, стычки и, конечно, победа. Эта картина много раз выставлялась, получила диплом и сейчас снова находится в Национальном художественном музее Беларуси. На картине «Клятва» художник неяркими, скудными красками изобразил пепелище сожженной деревни, куда они отправились после боя. Обугленные балки домов, черные стволы деревьев и только обгорелые, черные печные трубы торчат среди разбросанной, ободранной домашней утвари. В центре композиции — неподвижная группа партизан. Они молчат, их губы крепко сжаты, и только глаза, кажется, кричат о ненависти и мести. Образы старика и его внука передают преемственность поколений, основанную на верности патриотической идее. Художнику не нужно было придумывать образы, он видел их вокруг себя.
Каждые 10 лет проводились выставки, посвященные Великой Победе. На них всегда занимали почетное место картины И.Н. Стасевича, среди которых «Портрет М.З. Потапова», «Брестская крепость», «Пискаревское кладбище», «Вечный огонь», «Встреча витебских партизан с Красной армией» и др. Художник вновь и вновь возвращается к героической теме, пишет картину «Бессмертие», задуманную им как реквием по павшим героям, похороненным в Трептов-парке.
В 60-е — начале 70-х годов белорусское изобразительное искусство достигло высокого уровня в обращении к героической тематике. И. Стасевич написал в это время картины «Берлин. Май 1945 года» (1966 — 1967), «Счастливая встреча» (1969 — 1970), «Суровая юность» (1971). В этом почти автобиографическом произведении художник показал молодого воина с боевыми наградами на груди. Он стоит на крыше Рейхстага в золотистом свете и смотрит вдаль, под его ногами в дыму и огне поверженный Берлин.
В произведении «Березки» чувствуется голос родной земли: спокойная гладь воды, тишина, прибрежные кусты. Полотно «Браславские озера» пронизано любовью к родным местам. Интерес художника к современникам и культуре Беларуси отражен в ряде портретов: президента Академии наук Беларуси Н.А. Борисевича, Героя Советского Союза В.З. Коржа, народного художника Беларуси скульптора А.А. Бембеля, партизанки А. Калиновской, Маршала Советского Союза Г.К. Жукова и многих других. Личное знакомство с племянником Я. Купалы, долгие беседы с родственниками о великом певце вдохновили художника написать его портрет на фоне красного Кремля в Москве. Портрет-картина «Игорь Лученок» создан под впечатлением его песни «Наследство», которая написана на слова Я. Купалы.
А потом была работа и учеба в Москве. Памятники древнерусской культуры навсегда оставили след в сердце художника. Он обращается к теме памятников России и пишет их на фоне природы: «Кижи», «Остров Валаам», «Исаакиевский собор», «Петропавловская крепость», «София Новгородская», «Здесь воспитывался А.С. Пушкин» и многие другие. Золотые купола, белокаменные церкви и монастыри проработаны живописцем великолепно. Он со вкусом и тактом находит тончайшие оттенки света. Работы художника, написанные в реалистической манере, замечательно передают сухое теплое лето и позднюю осень. Нанося краски на холст, он выражает свои мысли, мечты, чувства, которые, возможно, найдут отклик в душах людей и пробудят мысли о прекрасном.
С 1958 года И.Н.Стасевич преподает в Театрально-художественном институте (ныне Академия искусств Беларуси). Доцент кафедры, профессор, за 38 лет педагогической деятельности он подготовил таких известных белорусских художников, как заслуженный деятель искусств Б.В.Аракчеев, доктора наук Л.Н.Дробов, В.Ф.Шматов, народный художник Беларуси Л.Д.Щемелев и др. Среди его учеников — лауреаты государственных премий Беларуси, заслуженные деятели искусств...
Несмотря на преклонный возраст, И. Стасевич активно участвует в общественной жизни Академии искусств, Союза художников Беларуси. Он присутствовал на шести съездах Союза художников СССР, избирался на различные должности в Союзе художников республики. Имя белорусского художника известно в мире. Музеи реалистического искусства Англии, США, Японии и других стран считают за честь иметь его работы в своих собраниях.
Галия ФАТЫХОВА,
художественный критик,
газета “Славянский набат”, №22 1997 г.